ハイドンが生んだJ-POPの黄金ルール「ラスサビ」

ポッドキャスト番組「ゆる音楽学ラジオ」の最新回が配信された。 今回は「交響曲の父」ハイドンが確立した音楽形式が、現代のJ-POPにどう受け継がれているかを解き明かした。

J-POPにも通じるソナタ形式

番組では、ハイドンの弦楽四重奏曲第67番「ひばり」を例にソナタ形式を解説。 主題を提示・展開し、再び最初の主題へと戻る3部構成の心理的効果について、パーソナリティの浦下は「元のメロディに戻った時の安心感や到達感が心に響く」と語る。

現代のJ-POPで1番と2番のサビの後にCメロや間奏を挟み、満を持してラスサビに戻る定番の構成のルーツがここにあると指摘し、黒川も感嘆の声を上げた。

ドラマチックに魅せる演出

さらに、楽曲を飽きさせずに聴かせるハイドンの調の扱い方に言及。 主題の中で異なる「調」を用いて変化をつけ、緊張感を煽る展開部を経るからこそ、再現部での感動が際立つのだという。

終盤に好きなラスサビを語り合う場面では、黒川が「好きな惣菜発表ドラゴン」の曲を挙げて転調の魅力を語るなど、終始温かい笑いに包まれた。