替えが効かない歌声 スカパラ×アイナの新曲『崖っぷちルビー』を聴け

毎日更新されている音楽紹介Podcast『ミラッキの帰り道ラジオ』の1月9日配信回において、パーソナリティのミラッキ氏が、東京スカパラダイスオーケストラとアイナ・ジ・エンドによる新曲『崖っぷちルビー (VS. アイナ・ジ・エンド)』を特集。アイナがメインボーカルを務めるこの楽曲の魅力を熱く語った。

ミラッキ氏は楽曲を聴いた第一印象として、ストリングスやピアノも加わったスカパラのゴージャスな演奏と、アイナの圧巻のボーカルが見事に融合していると紹介。「だいぶ贅沢な曲だなと思いました」と、その完成度の高さを称賛している。

替えの効かない唯一無二の歌声

ミラッキ氏は、アイナの歌唱力を単に「うまい」という言葉で片付けることを避け、その本質は他では得られないオリジナリティにあると力説。「替えが効かない音楽を聞きたい」という自身の信条に触れ、アイナ・ジ・エンドの歌声はまさにそのものだと断言した。

特徴的なハスキーボイスでありながら、過去のどの歌手とも違う個性を確立していると分析。その卓越した表現力を「本当に、アイナ・ジ・エンドの喉、声帯という楽器を、アイナ・ジ・エンド自身が演奏しているかのようなボーカルなんです」と絶賛し、その唯一無二の存在感を強調した。

また、自身がBiSHの活動時にはその魅力に気づけていなかったと告白。ソロ活動を通じて楽曲に触れることで、「なるほど、こういうことだったか」と、その計り知れないオリジナリティにようやく気づいたと振り返っている。

ちあきなおみや玉置浩二にも通じる表現力

番組内でミラッキ氏は、アイナの歌声の魅力を歴代の偉大なアーティストになぞらえて解説した。楽曲の世界観を圧倒的な存在感で作り上げる力は「ちあきなおみのようであり」、特徴的なハスキーボイスは「金子マリのようで、鈴木聖美のようでもある」と、昭和から活躍するレジェンドたちの名前を挙げたのである。

さらに90年代のハスキーボイスの代表格であるCharaにも言及しつつ、それぞれの要素を持ちながらも完全にオリジナルである点を強調。声帯や息遣いまでをも駆使する表現については、2000年代初頭の「『罪と罰』を出した時の椎名林檎から感じたものにも近い」と指摘する。加えて、どんな演奏にも負けないパワフルさにおいてはSuperflyのようだとし、これら全ての要素を兼ね備えた上で、唯一無二のボーカルが成立していると分析した。

そして、その賛辞は留まることを知らず、「叫んでいる、がなっているというところだけが聞きどころではないという意味では、男性で言ったら玉置浩二のよう、とまで言ってもいいぐらいの賛を贈りたい」と、最大限の評価を送った。

スカパラとの見事なコラボレーション

アイナのボーカルだけでなく、今回タッグを組んだ東京スカパラダイスオーケストラとの化学反応についても高く評価している。これまで数々のボーカリストをフィーチャーし、名曲を生み出してきたスカパラの長いキャリアに触れ、今回のコラボレーションは「その歴史の中でも、また新たに燦然と輝く楽曲を打ち出した」というコメント。

錚々たるアーティストたちとの共演歴を持つスカパラが、アイナ・ジ・エンドをボーカルに迎えたことについて、「見事なコラボレーションだなと思いました」と、その組み合わせの妙に感嘆の声を漏らした。

最後にミラッキ氏は、この楽曲が幅広い世代に届くことへの期待を語った。「楽器を持たないパンクバンド」というキャッチコピーからBiSHを敬遠していた自身のようなリスナーにも、アイナの歌声の魅力が伝わってほしいと熱弁。「今の40代、50代、さらに60代の人でも聞ける歌声です」と述べ、世代を超えて響く力があると訴える。

今回の楽曲をきっかけに、アイナ・ジ・エンドというボーカリストに連なる「女性のボーカル、ソロボーカリストの歴史っていうのが紡がれているなというのも感じてもらえたら」と、音楽ファンとしての願いを語り、締めくくっていた。